Historia Social Del Arte

Revolucion de los Estados Unidos
Revolucion Francesa
Revoluciones Liberales

Ilustración

Movimiento intelectual renovador que, desde el racionalismo, hace una revisión critica de las ideas y valores de la época.

Caracteristicas

Recuperan la cultura clasica

Sociedad Feudal

Surgue la burguesia

Antropocentrismo

Racionalismo

Experimentalismo

Individualismo

Movimiento intelectual humanista

Surge la imprenta

Se busca la belleza en la proporcion

Auge del mundo comercial mediterraneo

Michael Baxandall

Ojo de la epoca

Las cosas son comprendidas de diferentes maneras

La percepcion es relativa y los aspectos sociales conducen a unos hábitos y mecanismos visuales que se convierten en identificatorios de modos de ver

Quatroccentro

Condiciones del comercio

1. Se establece una relación social: pintor-cliente

2. Los cuadros forman unas relaciones comerciales y una base económica

3. Los motivos del encargue

4. los cuadros eran planeados para ser vistos por el cliente y por gente que él estimaba

Contenido del contrato

Se especifica lo que se va a pintar

Acuerdos de pago y entrega

Se especifica la calidad de materiales: se debía utilizar buena calidad de colores (oro, plata y ultramarino).

Terminos geologicos

a)“Una pintura es el depósito de una relación social”

b)“Las prácticas económicas de la época están corporizadas muy concretamente en los cuadros”

c)“Los cuadros son, entre otras cosas, fósiles de la vida económica”

Marshall Berman

Modernidad: Es una experiencia vital compartida por todos los hombres de hoy en el mundo.

Modernización: movimiento de las masas/ son los procesos económicos y sociales

Modernismo: Producto de la modernización, ideas y valores planteados.

3 Etapas de modernidad

Primera Fase (Siglo XVI al XVIII)

Segunda Fase (Siglo XIX)

Tercera Fase (Siglo XX)

Caracteristicas de la modernidad

1)Racionalidad
2)Estado Nacion
3)Subjetividad
4)Division de poderes
5)Sociedad industrial
6)Desarrollo urbano
7)Burocracia
8)Rechazo a la tradición

Romanticismo

Ruptura con los convencionalismos neoclasicos

Exaltacion del individio y la libertad personal

Exaltacion de los sentimientos

Reivindicacion de las tradiciones

Temas heroicos

Realismo

La representación objetiva de la realidad
cotidiana que brindaba la vida de la época

Representa al trabajador y sus situaciones laborales

No se usan los temas heroicos.

Impresionismo

Se pinta la impresion visual de las cosas

Experimentación con la iluminación

Colores puros sin mezclar

No se oculta la pincelada

Escenas de la vida cotidiana

Neoimpresionismo/ Postimpresionismo

Rama del impresionismo

Se siguen utilanzando colores puros pero de forma
más científica y controlada, es un movimiento menos espontáneo.

Pinceladas cortas, precisas y texturas en las pinturas

Significados sociales

Posicion critica

Antal

comprender la totalidad del proceso artístico y descomponer todos los factores que lo componen.

Hauser

determinado por condiciones sociales y económicas.

Escuela de Viena

"Voluntad del arte"

a) La obra de arte de si misma

b) Sus usos y valores

c) Los mecanismos de producción y circulación

d) La imagen en su sentido más amplio

Contexto Historico

Imperialismo de Europa hacia África y Asia

Progreso cientifico y la segunda revolucion indistrial

Derrumbe del espiritu de la belle epoque

Caracteristicas

-Espiritu de rebeldia con respecto a la academia artistica
-Cuestionamiento de la imitacion de la naturaleza
-Ruptura con el ideal clasico de belleza
-Ejercicio de la libertad de expresion por medio del arte
-Busca expresar las preocupaciones del sujeto contemporaneo
-Rechazo a la confiscacion simbolica del arte por la burguesia

Fauvismo (1904)

Exaltación violenta del color/ Busca el lado "salvaje del artista/retratos, escenas interiores

Expresionismo (1905)

Perspectiva crítica sobre la realidad/Reflexión sobre la esencia del sujeto contemporáneo/ Exaltan los Sentimientos (temor, angustia)/formas oblicuas y angulosas

Muerte, enfermedad, locura, sexualidad

Cubismo (1907)

Representa las cosas como el cerebro las capta racionalmente, sin importar los sentimientos.
Analiza, descompone y sintetiza las figuras hasta los limites de la geometrización/Collage

3 etapas

Cubismo primitivo (1907-1909)

Reducía las formas a sus volúmenes esenciales.

Cubismo analitico (1910-1912)

Desinteres por el color, descomponia los volumenes en planos superpuestos.

Cubismo sintético (1913- 1914)

Retomó el color y trabajó texturas por medio del collage.

Futurismo (1909)

Acompañaba el desarrollo de la industria automovilística, aeronáutica y bélica/ Creían que la guerra era la clave para la depuración de la humanidad.

Abstraccion Lírica (1910)

Rechazó por completo la figuración y exaltó la validez del lenguaje plástico como vehículo para exteriorizar el mundo interior del sujeto.
Ausencia de figuración.
Protagonismo y autonomía de línea, punto, color y composición.
Licencia para la improvisación.

Constructivismo (1914)

Representa la fe en un ciclo de cambio histórico, y estaba comprometido con la construcción del progreso de la nueva era industrial/ Aplica los principios compositivos del diseño arquitectónico.

Uso de la geometría espacial.
Pretensión de simultaneidad entre tiempo, espacio y luz.
Uso de líneas puras.
Uso de materiales simples, como madera y metal, y otros asociados al progreso, como el plástico.

Suprematismo (1915)

El suprematismo pretendia expresar la subjetividad pura con la geometría plana, y desecha la profundidad espacial. No se interesaban tampoco en el discurso social.

Dadaísmo (1916)

Crítica contra el racionalismo y la ideologia de progreso occidental.
Exaltacion de lo absurdo
Valoracion del gesto artístico por encima del objeto.
(Anti-Arte) Se oponía a los intereses burgueses

Surrealismo (1924)

Automatismo como principio generador de ideas
Construccion de sentido a partir de imagenes incongruentes
Gusto por las imagenes oníricas e inverosímiles.

Cambio de mentalidad

Mayor importancia a la ciencia y al progreso

El culto al pueblo y el nacionalismo romántico.