

Campbell (2001) denominó las etapas
de la historia: separación, iniciación y retorno, agregando que estas conforman un ciclo cosmogónico al que llamó “Paradigma del ciclo heroico”
El narrador comienza a:
1. establecer un universo inicial que todos comprendan (contexto).
2. Enfatizar un acontecimiento imprevisto (crisis).
3. Continua con la narración de las acciones derivados de dicho acontecimiento (cambio)
4. finaliza con una situación específica que refleje el aprendizaje adquirido de esa experiencia (conclusión).
El profesor se transforma en un narrador (storyteller) del conocimiento, la ciencia, el arte y hasta de sí mismo.
líder del desarrollo del
aprendizaje del estudiante
Elige entre la formas mas natural y vital como lo es la oralidad o transmisión del conocimiento
Crea un vinculo con los estudiantes al presentar una historia potencializando la comprensión
Promueve los valores, esencia, características de una identidad.
Apoya al estudiante a mejorar la comprensión a través de la identificación con los personajes
Humanizan más el proceso de enseñanza-aprendizaje
Digital Storytelling
Lambert (2015) plantea siete pasos para utilizarlo
1. Emitir un punto de vista
2. Generar una pregunta dramática.
3. Utilizar contenido emocional y hacer énfasis en alegrías y tristezas.
4. Modulación de la voz narrativa grabada
5. Uso de música y efectos de sonido.
6. Economía narrativa
7. Ritmo.
1. Facilita el recuerdo
2. Vincula las emociones
3. Propicia el aprendizaje reflexivo.
4. Promueve el uso del pensamiento
5. Fomenta pensamiento critico.
6. Inspira y motiva la audiencia
7. Mejora la competencia de la comunicación lingüística.
8. Eleva la creatividad e imaginación de los estudiantes.
La narrativa como corpus de estudio.
La narrativa como estrategia de aprendizaje formal
o semiformal, cómo se puede aprender del contexto cultural y de las prácticas informales de sus estudiantes y cómo puede traer la narrativa y la cultura popular como corpus de estudio.
Ficción especulativa.
La ficción especulativa abarca la fantasía, la ciencia ficción
y el horror, géneros que siempre han sido populares.
Aprender de las practicas culturales.
Las investigaciones confirman que en estos espacios se aprende, por ejemplo,
una segunda lengua con naturalidad, pero además se puede
adquirir una sensación positiva de la identidad y un sentido
de comunidad.
1. Algunas personas no tienen la capacidad de crear historias atractivas
2. Falta de acceso a los instrumentos de innovación
3. No es una estrategia sencilla y simple.
4.A pesar de ser el medio antiguo
de comunicación, conlleva una
multiplicidad de factores poco
explotados y perfeccionados.
5.El enfoque y el esfuerzo
demandan un dominio
certero para realizar o efectuar
las clases de Storytelling.
1. Comprometerte con la historia y con tu auditorio
2. Utiliza la modulación de voz y dramática
3. Transmite con el cuerpo.
4. Crea imágenes descriptivas con todos los sentidos.
5. Usa metáforas
6. Haz contacto visual con tus alumnos
7. Fomenta la interacción.
8. lleva un diario.
9. Integra un grupo de cuentacuentos.
El desafío del Storytelling es en torno a la voz y el significado
que dependen de la habilidad y creatividad del profesor
Desarrollo de la
historia en una aplicación o formato
multimedia
Manejo y uso de las tecnologías
Renovación
de la tecnología de los instrumentos
de la educación