Diorama II

Honelako gehiago

factores que influyen en el desarrollo infantil de 4 a 8 años.

adriana moreno‑k egina

Modelo de Promocion de Salud

Manuel Lara‑k egina

Siglo XIX

Sophia Stremmler‑k egina

cuatro etapas en el desarrollo de la psicología de la educación: las raíces, el comienzo, la constitución formal y la consolidación.

JOHANA CAMILA MIRANDA CEBALLOS‑k egina

Charles Marie Bouton (1781-1853)

Fue un estudiante de Jacques-Louis David, Jean-Victor Bertin y el primer pintor panorama francés Pierre Prévost . Se concentró sobre todo en la perspectiva y el arte de distribuir la luz y así fue llevado a la invención del Diorama, que comparte el honor con Jacques Daguerre.

¿UN DIORAMA ES UNA MAQUETA?

Diorama

4. Tipos y usos

USOS

Historia, historia natural, etnografía

Lúdico-educativo

Entretenimiento

TIPOS

Teatrinos

Cerrados

Abiertos

2. Acercamiento histórico

Uno de los primeros usos de dioramas en un museo fue en Estocolmo , Suecia , donde el Museo Biológico abrió en 1893. Tenía varios dioramas, en tres pisos. También fueron implementados por el Museo Nacional Grigore Antipa de Bucarest Rumanía y constituyeron una fuente de inspiración para muchos museos importantes del mundo (como el Museo de Historia Natural de Nueva York y el Gran Museo Oceanográfico de Berlín).

1889: Se data la primera aparición de la re-creación de hábitats y escenarios artificiales de índoles naturalistas con énfasis educativo en Estados Unidos en el Museo Público de Wilwaukee (Wisconsin).

Fue inventado por Louis Daguerre y Charles Marie Bouton. Se expuso por primera vez en París en julio de 1822 y en Londres el 29 de septiembre de 1823.

Siglo XVIII: El arte del diorama debe mucho a Martin Engelbrecht (1684-1756), oficialemente su inventor, que desarrollaría su talento para este curioso género en algún lugar de Alemania, con el propósito de educar, iluminar o simplemente entretener.

POSIBLE ANTECEDENTE: El precursor del Diorama fue el Panorama (del griego visión global) cuya idea parece que la dió a conocer en 1781, Philippe Jacques de Loutherbour en Londres.

1. ¿Qué es?

PARTES: 1. Decorado 2. Escena

Es una forma artística vinculada al arte-objeto y consiste en crear escenas en forma tridimensional al interior de un espacio que funciona como "pequeña vitrina"

SIGLO XIX: Su significado primero hacía referencia originalmente a re-creaciones de la realidad como un entretenimiento relacionado con el teatro en París.

ETIMOLOGÍA: Este termino en su etimología esta compuesto del prefijo griego “δια” (día) a través y “οραμα” (orama) que quiere decir vista, que traduciría literalmente "a través de lo que se ve"

5. Entre el teatro y el cine...

CINE

Éste espectáculo se valía de lienzos transparentes para, gracias a ingeniosos juegos de luces, transmitir la ilusión de profundidad y movimiento en las escenas, que se acompañaban de sonidos y otros efectos. El espectador es invitado a creer en la autenticidad del paisaje artificial como una forma temprana de la realidad virtual. El espectáculo duraba unos 15 minutos, luego la sala entraba en rotación y venía a situarse delante de una nueva abertura. Un nuevo cuadro se presentaba a la vista de los espectadores y otros 15 minutos de animación por medio un juego de luces podía comenzar.

El Diorama fue una de las diversiones más populares de Europa, sobretodo Francia, de aquellos tiempos y precursor de la cinematografía. La programación era variada y capaz de satisfacer el afán del público ansioso de conocer otros paises y monumentos.

TEATRO

La primera prueba material que atestigua la costumbre de representaciones (con o sin caja escénica) para niños la proporcionan los “títeres” conservados desde la Edad Media. Las primeras huellas de algo parecido a una caja escénica de papel: En el S.XVIII Martin Englebrecht inventa lo que un siglo más tarde se acuñará bajo el término “Diorama”. Se trataba de un modelo tridimensional de paisaje que mostraba eventos históricos, principalmente belenes y escenas bíblicas con el fin de educar.

3. Figuras relevantes

CARL AKELEY (1869-1926)

Pionero taxidermista , escultor, biólogo , conservacionista, inventor y fotógrafo de la naturaleza, destacado por sus contribuciones a los museos estadounidenses, especialmente al Museo Field de Historia Natural y el Museo Americano de Historia Natural. Es considerado el padre de la taxidermia moderna. Fue el fundador del Laboratorio de Exposiciones AMNH, el departamento interdisciplinario que fusiona la investigación científica con el diseño inmersivo.

LOUIS DAGUERRE (1787-1851)

Francés y de origen vasco. Hasta los 14 años recibió una educación elemental empleándose más tarde como aprendiz de arquitecto y tras 3 años como ayundante del escenógrafo más famoso de París. Si las obras de Daguerre como pintor no tuvieron un gran éxito, los decorados que realizó para la ópera parisina, obtuvieron las mejores críticas del público. Llevó luego el arte del decorado a rango de verdadero espectáculo para crear lo que le llevaría a denominar Diorama. Es en 1822 cuando con su socio Bouton desarrolló sus montajes de gran realismo.

MARTIN ENGELBRECHT (1684-1756)

Alrededor de 1730 crea estos teatros en miniatura que le hicieron célebre: Normalmente consistían en cinco u ocho estampas individuales que se insertaban consecutibamente en una caja de visión (peep box), dando lugar a una escena “teatral” con una vista en perspectiva. Además de los motivos religiosos sus dioramas mostraban escenas cotidianas.