Arte Moderna & Contemporanea "Il linguaggio artistico come mezzo universale di comunicazione"

Honelako gehiago

I COLORI PRIMARI

Maria Lorena Grippi‑k egina

brainstorming pittore

Maria Fazio‑k egina

Marketing modello delle 4 P

Claudia Bennici‑k egina

Modernità Liquida Zygmunt Bauman

m pc‑k egina

• L’impatto della Street Art e della cultura metropolitana sull’immaginario pubblico sempre più spesso influenza i prodotti e le campagne pubblicitarie;
• Quasi tutti gli street artist promuovono l’assenza di copyright sulle loro opere, incoraggiandone anzi la copia e la diffusione;
• La Street Art, nelle sue molteplici forme e tecniche, si è diffusa in ogni parte del mondo, con diversi significati e diverse connotazioni artistiche.

Linguaggio

• Adopera le tecniche più disparate dalle bombolette spray, adesivi artistici, stencil e arte normografica, proiezioni video, sculture;
• Due dei suoi "nomi" più comuni sono il graffitismi (ispirazione originaria della street art) o writing legati alla cultura hip hop, e l'arte di strada più propriamente detta (di epoca anche molto precedente) e legata di più all'arte popolare;
• Per alcuni versi può essere considerata una forma di critica alla proprietà privata (liberare strade e piazze all'uso pubblico), alla società ed alla politica;
• A differenza dell'arte esposta nelle gallerie d'arte, si mostra potenzialmente ad un pubblico vastissimo.

Nome

• E' la traduzione di Arte di strada o Arte urbana, ed è riferita a tutte quelle forme di arte che si manifestano in luoghi pubblici, spesso illegalmente.

Artisti

• Le sue opere sono spesso a sfondo satirico e riguardano argomenti come la politica, la cultura, l'etica;
• La sua street art è di natura satirica e sovversiva;
• Le sue opere combinano umorismo oscuro con graffiti eseguiti con tecnica stencil;
• Egli si ispirò all'artista soprannominato 3D;
• Egli mostra la propria arte su superfici pubblicamente visibili;
• Non vende i suoi graffiti di strada, sebbene i banditori d'asta "vendano" le sue opere direttamente sul posto;
• Ha realizzato le sue opere su treni, metropolitane, ospedali, edifici pubblici, camere d'albergo;
• Alcune sue opere famose sono The Girl with the Pierced Eardrum, il "Lanciatore di fiori", La Madonna con la pistola (in Italia), Sweep it Under the Carpet, Girl with Ballon, Love Is in the Bin, Ratti,
• Ha pubblicato diversi libri con le sue opere;
• E' famoso anche perchè nessuno conosce la sua vera identità;
• Famose sono anche le sue opere contro il muro che separa israeliani e palestinesi;
• Una sua opera, "Game Changer", è un omaggio ai nuovi eroi del Covid-19.
• Di recente una sua opera, non appena è stata venduta all'asta, si è autodistrutta in diretta: si tratta di GIRL WITH BALLOON

FRASE FAMOSA “Dipingere Graffiti è il modo più onesto di essere un artista..”

Keith Haring

• Fu molto influenzato dai personaggi dei fumetti della Walt Disney e di Dr Seuss, oltre all'influenza della mostra sulle opere di Andy Warhol;
• Per esprimere la propria vocazione scelse la scena urbana cittadina newyorkese;
• Le sue opere hanno uno stile immediato e festivo;
• Tutte le sue rappresentazioni sono popolate da personaggi stilizzati e bidimensionali, quali omini, bambini, cani, angeli, cuori, mostri, televisori, computer, figure di cartoon e piramidi, iconico;
• I colori sono molto vividi ed accattivanti (come nella grafica pubblicitaria);
• Tutti i personaggi sono ridotti all'essenziale e circoscritti con una sola linea essenziale;
• Usa un tratto semplice e riconoscibile che fa si che l'opera sia accessibile e comprensibile per chiunque;
• Le sue opere trattano temi scottanti della sua epoca, quali il capitalismo, il razzismo, l'ingiustizia sociale, l'apartheid, il riarmo nucleare, la droga e l'AIDS, l'amore, la felicità;
• Le sue opere rientrano nel graffitismo metropolitano;
• Nel 1989 dipinge a Pisa il ultimo grande murales dedicato alla pace universale e intitolato Tuttomondo.

FRASE FAMOSA “I miei disegni non cercano di imitare la vita, ma cercano di crearla ed inventarla”

Dove

• Nasce in Inghilterra tra il 1950 ed il 1960;
• Presto si diffonde in tutta Europa (Francia, Germania ed Italia) dove assume diverse connotazioni e diversi nomi, ed in particolar modo oltre oceano negli USA ( detta anche la "patria attuale" della street art);

• Esalta la banalità dell'oggetto ispirandosi ai fumetti ed agli spot pubblicitari;
• Si caratterizza per la sua immediatezza comunicativa;
• L'opera d'arte non è più un pezzo unico e raro ma viene prodotta in serie;
• Ripetere tante volte la stessa immagine in serie, mette l'accento su un aspetto del Consumismo, ossia sull'importanza della quantità a discapito della qualità;

LINGUAGGIO

• Pubblicità;
• Fumetto;
• Colori forti e accesi;
• Oggetti tipici del quotidiano prodotti in serie;
• Icone
• La gente inizia ad essere bombardata da spot pubblicitari e da reclame su tutti i mezzi di comunicazione di massa;
• Invita a comprare oggetti sempre nuovi e beni di consumo che promettono la felicità;
• E' l'immagine artistica del Consumismo, sebbene ne critichi gli eccessi;
• Ripete l'opera d'arte in serie perchè si vuole far perdere valore all'oggetto rappresentato.

NOME

• E' l'abbreviazione di Popular Art;
• Il significato è letteralmente Arte di massa;

ARTISTI

Roy Lichtenstein

• Si ispira al fumetto, prodotto della cultura popolare, di basso livello e di lettura molto diffusa;
• Roy Lichtenstein era noto per il suo stile caratteristico di usare i punti “Ben-Day” per creare effetti ottici;
• I “Ben-Day” nascono da un processo di stampa in cui puntini ravvicinati di colori diversi erano usati per creare mezzi toni sulla carta economica dei periodici, associati alle illustrazioni delle riviste;
• Hopeless, Whaam, In the Car e Drowning Girl sono alcune delle sue opere più famose e rappresentano tutte scene di fumetti;
• Spesso nelle sue opere sono inseriti testi ed onomatopee.
• Egli comprese che la realtà e le informazioni vengono scansionate e le immagini filtrate. Si tratta di un elemento chiave per la comunicazione pubblicitaria, proprio per questo rimane l’artista con la più importante influenza (ancora oggi) nel mondo della comunicazione commerciale.

FRASE FAMOSA “L'artista non lavora con i modelli, ma solo con i ritratti.”

Andy Warhol

• Dipinge oggetti di consumo quotidiano, come la Zuppa di Carne Campbell la Bottiglia di Coca Cola, o i Miti americani dell'epoca come Merilyn Monroe o Elvis Presley, oppure opere famose nostrane come la Mona Lisa di Leonardo o la Nascita di Venere di Botticelli;
• Produceva in serie le sue opere grazie all'ausilio dell'impianto serigrafico;
• L'Arte, per Warhol, doveva essere consumata come un qualsiasi prodotto commerciale;
• La sua produzione artistica spaziò anche nella Scultura, Cinema, Screen Test, Pubblicità, Musica;
• Le sue opere più importanti furono realizzate in veri e propri laboratori-studio, chiamate Factory.

FRASE FAMOSA “In futuro tutti saranno famosi per quindici minuti.”

DOVE

• Nasce in Inghilterra nel 1950 e si sviluppa negli USA nel 1960;
• Gli USA dopo la II Guerra Mondiale vissero un periodo di boom economico e di grande benessere;
• Critica il Consumismo degli anni '60 e la mediocrità della società americana ed in generale di massa.

Arte Moderna & Contemporanea "Il linguaggio artistico come mezzo universale di comunicazione"

Obiettivi

Specifiche

• Saper cogliere la funzione comunicativa dell'immagine ed utilizzare la comunicazione multimediale;
• Saper leggere e interpretare criticamente l’opera d’arte, mettendola in relazione con il contesto storico-culturale;
• Saper usare correttamente le tecniche figurative.

• Leggere ed interpretare un messaggio pubblicitario;
• Lavorare ed usare le diverse tecniche e regole per una produzione creativa e personale;
• Riconoscere e distinguere differenze e similitudini tra le due correnti artistiche e successione temporale nelle opere d'arte.

Generali

Competenze

• Osservare, leggere, interpretare, saper distinguere le tecniche adoperate, le texture, i colori, le forme e le superfici adoperate dai vari artisti;
• Saper produrre messaggi visivi attraverso i contrasti luce-ombra egli effetti cromatici;
• Saper sviluppare un pensiero critico dell'opera d'arte.

Conoscenze

• Riconoscere e distinguere le diverse tecniche di esecuzione e produzione delle opere;
• Esprimersi, comunicare, produrre, rielaborare;
• Interpretare e rielaborare la realtà nei suoi molteplici aspetti.

Verifiche

Finali

Verifica Semplificata Street Art

Verifica Semplificata Pop Art

Verifica Classe Street Art

Verifica Classe Pop Art

Prove pratiche/grafiche

Intermedie

Web Quest/Form Google Moduli/Quesiti

Osservazioni durante le esercitazioni

Prove orali

Prove pratice/grafiche

Metodologie

Learning by Doing

Esercitazioni individuali

Web Quest

Peer Tutoring

Cooperative Learning

Strumenti

Laboratorio d'Arte

LIM

Video Didattici (YouTube - Vimeo - DVD- RaiPlay)

Mappe Concettuali

Materiale Didattico/Libri di Testo

Tempi

II Lezione

STREET ART

Banksy

K. Haring

I Lezione

POP ART

R. Lichtestein

A. Warhol